Por la fuerza de la razón

Fabricando el siglo XX

Sat, 05 Nov 2011 12:49:00 -0300

Ensayo publicado el 26 de septiembre de 2011 - a raíz del análisis de las películas “El triunfo de la voluntad” y “El hombre con la cámara”

Al hablar de la Alemania nazi, es imposible pasar por alto aquellos primeros indicios del auge de la propaganda política que, luego vendría a hacer eco en la Unión Soviética e, incluso, en los Estados Unidos en la época de la guerra de Vietnam, con el ya conocido Tío Sam.

El doctor en comunicación de la Universidad del Estado de Florida, Richard Alan Nelson, menciona en su libro “A Chronology and Glossary of Propaganda in the United States”(“Una cronología y glosario de la propaganda en los Estados Unidos” en español), “de forma neutral la propaganda es definida como una forma intencional y sistemática de persuasión con fines ideológicos, políticos o comerciales, con el intento de influir en las emociones, actitudes, opiniones y acciones de los grupos de destinatarios específicos a través de la transmisión controlada de información parcial (que puede o no basarse en hechos) a través de los medios de comunicación masiva y directa.” Con dicha frase, queda clara la corroboración de la teoría de que la propaganda, como el periodismo, es factor esencial en la construcción de realidad de los individuos y masas y que, más aún, esta tarea puede llevarse a cabo acudiendo a la censura u omisión de información, haciendo énfasis en “… a través de la transmisión controlada de información parcial…” del enunciado; es ahí, entonces, que se cae en el debate de qué tan verdad es la verdad que se nos presenta y qué tanto derecho a la información tenemos los hombres y mujeres aparentemente libres hoy en democracia o antes, en regímenes totalitaristas como los europeos.

La responsabilidad del periodista, como la de aquellos que hicieron, hacen y seguirán haciendo la propaganda, es, en gran parte, construir la realidad de la mayoría de los individuos que, hoy más que ayer y, probablemente, mañana más que hoy, se rige por los mensajes y estímulos que los medios de comunicación masivos envían a todos sus receptores. Pues, aunque estos medios han evolucionado, llegando incluso a hacer parte a los receptores de los emisores en el proceso comunicacional, volviendo a éste, un proceso bidireccional que, aún así, genera efectos en sólo una parte de él: el público.

Ayer, en tiempos de totalitarismo, más adelante en tiempos de guerra y hoy, en, aparente, paz y democracia, somos parte – y víctimas, bajo mi perspectiva – de la propaganda. “El triunfo de la voluntad” (del año 1935) y “El hombre con la cámara” (del año 1929) son filmes que hacen perfecta alusión a esta propaganda de tan buena factura que fundan los cimientos de esta construcción de realidad a medias que, entre otros, propone Richard Alan Nelson y que hoy, aún, se puede buscar corroborar.

Para entender los filmes de Dziga Vértov y Leni Riefenstahl (“El hombre con la cámara” y “El triunfo de la voluntad”, respectivamente), se debe tener en cuenta que ambos son realizados por encargo de los totalitarismos reinantes – no por nada el mismo Adolf Hitler es, además del protagonista, uno de los productores del film de Riefenstahl. Para referirnos a este último documental, es práctico dejar explícito el carácter de oda que éste tiene con respecto al Führer, como principal personaje e ícono del nazismo.

“El 5 de septiembre de 1934, … 20 años después del estallido de la Guerra Mundial … 16 años después del comienzo de nuestro sufrimiento … 19 meses después del inicio del renacimiento alemán … Adolf Hitler voló otra vez a Núremberg a inspeccionar las columnas de sus fieles seguidores”. Esas son las palabras que dan inicio a la película hecha, según los mismos realizadores, “por nazis, para los nazis y sobre los nazis”, a modo de una radiografía de aquella magnificencia que rodeaba al movimiento que, aún dentro de su popularidad, buscaba llegar y arraigar a aquellos más desinteresados en la política. Así, esta obra de gran trascendencia para el género documental de presupuesto ilimitado, se esmera en presentar a Hitler como una especie de nuevo mesías que, luego de este inicio del renacimiento alemán, venía a salvar al pueblo de su sufrimiento y a ponerlo de pie. Hitler deja de ser sólo un líder político o un personaje y se vuelve un ícono, que toma a todo el pueblo alemán y, según la pantalla, lo engloba por completo bajo la esvástica – después de todo, es esa imagen la que se quiere proponer como cierta y, sobretodo, correcta: está bien ser nazi.

Ver a Adolf Hitler saludando jóvenes uniformados, mujeres y niños con la cara empapada de esa esperanza tan bien construida, no se aleja tanto del político en campaña haciendo el “puerta a puerta”, abrazado junto a jóvenes en un afiche o besando guaguas en un tumulto de madres. Sea un totalitarismo que busca la aprobación de quienes componen y validan la situación o una democracia que busca la aprobación de quienes componen y validan la situación, no es tanta la diferencia – es sólo una palabra la que, décadas después, valida la verosimilitud de una frase entera.

Hay ideas, modelos, metodologías y conceptos que validar y, principalmente, establecer como correctos en una sociedad; para eso, se encarga la realización de una película, así nacen las “sinfonías de las grandes ciudades” como “El hombre con la cámara”. Un género basado en hacer una apología a una urbe que, gracias a los engranajes movidos por el sudor de los obreros, funciona con la perfección de la máquina más, utópicamente, perfecta.

Ver a la ciudad despertar junto a los ciudadanos y, con ello, a las chimeneas comenzar su humeo mientras el hombre que carga el carbón sonríe, es plantar un afiche con movimiento que, hoy, parece tan predecible y hasta cursi que lo haría inutilizable. Pero, considerando el contexto sociopolítico de la época, es un recurso tan válido como eficiente. Ver a esta orquesta que, en el principio de la película, afina instrumentos a la espera del público que repleta una moderna sala de conciertos es, tal vez, el recurso más metafórico que ocupa Vértov para introducir esta sinfonía que, a mi parecer, es una oda al proceso de industrialización que la revolución industrial había puesto sobre la mesa: la máquina al servicio del hombre que produce. Me resulta prudente recurrir a una canción: “Guitarra y vos”, de Jorge Drexler, donde el autor menciona la que, fácilmente, podría ser la premisa de este filme y su espíritu: “La máquina la hace el hombre, y es lo que el hombre hace con ella”, es prudente aludir a un artista para hablar de arte y hablar de la máquina cuando es ésta la madre de una sociedad que la ha hecho eje de su cultura.

Un hombre recorre la ciudad con su cámara, un modo práctico de demostrar la verosimilitud de esta radiografía que se hace de un concepto de sociedad que se quiere implantar como correcto. Una vez más aparecen los mismos conceptos, una radiografía que se tomó mal o que estamos viendo con un ojo cerrado, una realidad a medias que, bajo el rótulo de documental, se nos presentó como verdadera verdad. Es conocido el talento de Vértov en el montaje de sus obras y es por eso que, justo desde su contexto profesional, presenta este mundo pro industrialización desde el cine y la transformación del llamado séptimo arte en una industria gracias a los procesos: rodaje, montaje y contemplación.

Lo que pasó con la Alemania nazi y la Rusia comunista en los períodos de ambos filmes, se ve acrecentado décadas después en ejemplos como el, antes mencionado, Tío Sam estadounidense que, en medio de una guerra que tenía solamente enemigos, pretendía derribar la ficha de “malo de la película” que se estaba ganando el gobierno de los Estados Unidos y, por ende, el país entero. Llamando a los jóvenes a enlistarse en el ejército del modo más familiar y amigable posible era la opción más viable y eficiente que, las fuerzas armadas hallaron para enriquecer a este conflicto del único capital del que carecía: el capital humano. Ya lo había mencionado Abraham Maslow en su pirámide de necesidades humanas, dentro de las necesidades de afiliación y afecto, proponiendo nuestra necesidad como seres humanos de asociarnos, participar y así sentirnos aceptados; por eso el Tío Sam dice “Te quiero a ti”, haciendo toda la referencia al gregarismo que nuestro tío vestido con la bandera podría hacer. Puede ser la crisis de un país en una guerra mal vista o la de un país decaído después de una guerra que lo arrodilló frente al mundo entero o la de una nación que intenta poner de pie el totalitarismo soviético a manos de mecanismos desconocidos y algo increíbles, la propaganda, a través de ojos y oídos, va a calar en las mentes del pueblo para malearlo a voluntad del poderoso que la produce, funcionó a principios, mediados y fines del siglo XX e, innegablemente, funciona así hoy.

En este uso y abuso de la propaganda, hay un factor recurrente que alude al uso de personajes a modo de íconos ideológicos, lo fue Adolf Hitler en la Alemania nazi de “El triunfo de la voluntad” que, además de ser el líder del fenómeno, se volvió el símbolo de su propio totalitarismo, lo fue también el Tío Sam que, vestido con su bandera, aprobó el proceso de armar a jóvenes para luchar por los intereses de su país, lo fueron Superman y el Hombre Araña en época de guerra también, convenciendo a niños de que la guerra era lo correcto y, en cierto modo, los cientos de víctimas del atentado a las Torres Gemelas, lo han sido, promocionando el conflicto de medio oriente. Hoy, en Chile, Jordi Castell presenta la campaña del Servicio Nacional de la Mujer para evitar y denunciar la violencia en mujeres y, sinceramente, no me extrañaría ver a Condorito promocionando el programa “Salvemos el año escolar”.

Hubieron totalitarismos que, por crisis que no se supieron llevar, cayeron aún refugiándose detrás de la propaganda que avaló las metodologías practicadas, Alemania o la Rusia comunista de los años veinte. Hoy, hay metodologías avaladas por procesos llamados democráticos que, a su vez, son guiados por la construcción de realidad desarrollada por políticos, medios, comunicadores y periodistas, entre otros, que, de uno u otro modo, están contribuyendo a la propaganda que, dentro de un proceso comunicativo, influye en los receptores provocando efectos que sólo son visibles en la sociedad como totalidad.

Puede ser el totalitarismo europeo a principios del siglo pasado o la democracia chilena a principios del siglo XXI, la propaganda se ciñe a ejes tan inmutables que la vuelven un tanto predecible. El reto, para quienes pretendemos vivir la verdadera verdad y no la propuesta por los medios, es lograr identificar la verdad fabricada y evitar cualquier influencia que busque guiarnos detrás de intereses ajenos. Es la propaganda la que puede banalizar cualquier ideología y, al mismo tiempo, acercarla a quienes la ven más lejana, hizo que The Beatles se volvieran más grandes que Jesús, hizo que el Che Guevara venda más poleras con su cara que Ronaldo, hizo a Hitler el líder de un movimiento que pudo haber dominado al mundo, hizo que el Tío Sam empapelara Vietnam y, varios años después y kilómetros más lejos, seguro podría hacer que Condorito desalojara los colegios e hiciera volver a clases a los miles de estudiantes que hoy se enojaron con los poderosos. La verdad está en manos de unos pocos poderosos, pero la “verdad verdadera” está en manos de nosotros, no sé en que momento del siglo XX nos la arrebataron, ¡exijo una explicación!

En el ocaso de la razón

Wed, 25 May 2011 11:30:06 -0400

estoy tan tan feliz!

me puse a estudiar hoy por la mañana al final y… estoy vuelto chango con tanto contenido bacán!

creo ke acabo de encontrar un nombre a lo ke siento por Dios!

y cuando leo cada línea de verdad siento como más allá de la mente se está llenando; ahora siento como el cuerpo se me llena de luz y he encontrado las letras que se escribieron para mi, he encontrado las ideas que tenía que saber.

ahora si, los libros aún no escritos me esperan… hoy me voy a comer al mundo!

Como la raíz de 2 (texto esdrújulo)

Sun, 08 May 2011 21:23:00 -0400

“Esdrújula: palabra que lleva el acento prosódico en la antepenúltima sílaba.”

Sírvase intentar escribir sólo esdrújulas sin volverse histérico ni derramar una lágrima. Preocúpese de no vanagloriarse prematuramente de su éxito, pues seguramente, éste será equívoco y no seré hipócrita diciéndole que sea fácil la tarea. Seguro lee escéptico estas palabras y busca refugio en el más recóndito y romántico (pero a su vez, tétrico) rincón de su ideario.

Atrévase y arroje las palabras que ataquen su máquina de pensar, pero si logra progresar, procure no pecar de soberbia, pues la gramática no soltará el elástico que le impide prosperar. Le aconsejo, sea económico sin volverse patético, sea cómico sin volverse ridículo y olvide por completo la idea de tornarse ilógico.

Si la búsqueda de esdrújulas lo ha dejado afónico, pálido y hasta algo famélico, péguese con la sesera en el libro y tire a su ser decrépito a la basura. Tome un texto, y sin importar su carátula léalo de prólogo a epílogo y luego de ello, vuelva a aventurarse en la tarea propuesta. Si una vez más no funciona, le ofrezco cambie sus letras y cuaderno a líneas por números y cuadrículas, esperemos hallar su talento ahí donde no está el mío.

Sin soltar el acelerador

Wed, 13 Apr 2011 00:03:23 -0300

Manejo el metro, en la línea uno. Me paso el día yendo desde San Pablo hasta Los Dominicos como siguiéndome la cola. Ayunar cada día no me ha hecho muy bien, tengo desórdenes alimenticios, de sueño y de sueños. Creo que manejar el metro me ha robado harto. Hoy no será igual.

Salgo de casa a oscuras, ayunando – fallé, caí en la rutina – entro a mi “oficina” y acelero, acelero como si me esperaran. Quiero volar, preferiría volar, voy tan rápido que voy a volar, no sé detrás de qué voy, pero voy detrás de algo.

Es domingo. En Los Héroes la gente se cambia de línea, van con los niños, van los abuelos, van las mujeres con bolsas gigantes a cuadrillé… seguro van al persa, hace tiempo que no voy al persa… seguro van al parque, hace tiempo que no voy al parque. Acelero más, tal vez así llegue más rápido a conocer mi destino.

En Estación Central se bajó la gente de las maletas, tenían cara de ser nortinos; más atrás se bajó una familia del sur, tenían toda la cara de ser del sur… hace tiempo que no voy al sur, ya no sé ni de mi familia.

En La Moneda se bajan hartos, varios papás con sus niños, imagino irán a decirles “Aquí vive el Presidente”, van a ver la bandera gigante, a pasear en Bulnes, reposar en una banca frente a una pileta, esperando que alguien vaya a reparar la fuga de agua – aunque, quizás ya la arreglaron… hace tiempo que no voy al paseo Bulnes.

Parece ser de noche, los jóvenes que suben ya no traen lentes de sol, los mayores ya vienen más abrigados. Suelto el acelerador, se detiene el tren, es tarde, salgo del vagón y luego de la estación. El cielo está mojado y siento que ahora sí acelero, mi corazón ya lo hizo al salir de la estación. Hoy fue igual, pero mañana no volveré, ahora voy más rápido que nunca sólo pisando el asfalto de camino a casa. Iré al parque, reconoceré La Moneda, me sentaré frente a una pileta, pagaré mi pasaje en metro y saludaré al chofer de la micro. Ahora voy más rápido que nunca, voy detrás del tiempo que perdí… hace tiempo que no iba detrás de él.

(Gracias Fother Muckers)

Sin Cielo ni Infierno

Wed, 13 Apr 2011 00:00:00 -0300

(Paráfrasis de la canción “Mirando de lado” de Kinky)

Mirar el mundo con otros ojos, creo yo, es un don. Encontrarse mirándolo así, creo yo, es imposible. Probablemente, el modo más evidente y práctico de hallarse en dicha perspectiva sea mirando de lado: Se comienza por girar la cabeza 45 grados, como si se apoyase sobre uno de sus hombros, izquierdo o derecho según su preferencia, pudiendo utilizar éste como almohada. Recostada la cabeza, se procede a abrir los ojos y usted estará mirando de lado.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, el barandal se vuelve una escalera con barrotes, con barrotes que nacen de un costado. La gente que, cada vez más apurada camina como si algo más importante que respirar o dar un beso tuvieran que hacer, comienza a escalar o descender, como yendo en busca del destino inevitable, averno o paraíso. Y el poder de asignar destinos recae por completo en el azar con el que decido la inclinación de mi cabeza, sin ser poeta (como escribió una vez Vicente Huidobro), me siento un pequeño Dios.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, lo que antes era calle, se ha convertido en un muro pavimentado por el que subo (porque siempre subo… nadie quiere bajar… creo) montado en mi bicicleta, esquivando insectos gigantes de metal, adelanto un escarabajo (de marca Volkswagen) y freno frente a una oruga letal (de la línea 210). Nadie dijo que el ascenso a la diestra de Dios iba a ser fácil.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, el humo del tabaco se dispara, se dispara de la punta del cigarro y apunta directo a mi pecho - claro, me disgusta, me hace toser, “te pudre los pulmones” me dijeron – y escapa de las bocas de las personas, tal como las palabrotas que debemos oír de vez en cuando, como el escupitajo que antes fue la molesta picazón en mi garganta y hoy es la incómoda necesidad de mirar diferente.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, las aves nadan ágilmente como peces en el cielo que se ha convertido en lago. Mirarme de pies a cabeza, pasando por las ruedas y metales de mi bicicleta, me aterriza, aferrado a esta pared de asfalto, jamás podré alcanzar esas ideas que aún nadan en el cielo, ese en el que a veces creo vivir; cerca de lo divino: tomándome un té con Buda, discutiendo con Platón, cantando canciones con Lennon, pero primero, conviviendo con mis ideas, conociendo el paraíso.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, arriba y abajo no importan y quizás por eso, al caminar la gente nunca mira el cielo.

Chocar con un poste es mi freno, por mirar de lado, me he distraído de lo “normal”. Quizás hoy, el poste se ha convertido en el techo que limita mi ascenso y me obliga a retomar la atención en el mundo común y corriente, dejar de pensar en el arriba paradisiaco y en el abajo infernal. Si, después de todo, al mirar “como se debe” otra vez, puedo encontrar a Dios a mi lado, caminando o evadiendo pagar el paseo en locomoción y hallar a Belcebú estrechándome la mano o amasando el pan que más tarde comeré. Creer que el bien y el mal tienen una orientación que podemos identificar y seguir, es tan utópico como creer que el mundo tiene más perspectivas que la mía.

Cuando miro de lado, confundo horizontales con lo parado, por suerte, prefiero siempre ir hacia adelante.

Té de rosas

Tue, 12 Apr 2011 23:54:15 -0300

Los amigos se reúnen a conversar. Siempre hay algo de qué hablar, aunque a veces cueste una infinidad hallarlo. Y casi por fortuna, nos encontramos afuera de un café, pisando las hojas secas sobre tierra mojada, como la espuma sobre el café. Un té de rosas pido a la mesera que me mira con cara de extrañeza, los demás: un café cortado. Si pudiera compartir cada vez que veo las rosas secas en el fondo de mi taza tiñendo el calor, estoy seguro que no sería el único con flores muertas frente a él.

Seguro esas rosas estuvieron vivas un día y adornaron un jardín o la mesa de una familia que jamás entendió la altamente altruista labor de mis queridas rosas. Como la de los caracoles sobre la tierra mojada, jugando con el niño que un día fui y las hojas secas gritando por mi pisada para entretenerme aún hoy.

“Lo esencial, es invisible a los ojos”, me dijo un tal Antoine, pero de todas maneras le concedió la dicha de tener una rosa a su principito. Para mí, lo esencial no es invisible a los ojos, lo esencial es tener una rosa para oler, mirar y admirar, aunque todos sabemos que nuestra rosa también nos admira, somos su única deidad y no nos negará en su existencia. ¿Por qué será que a veces queremos negar a nuestra rosa, tomándonos un café? Mi rosa jamás permitiría que lo hiciera.

Si entro a un café, mi rosa me mira desde mi taza, esperando que la pida. Hoy a mi té le echaré azúcar y será más dulce que nunca. Hoy a mi azúcar le pondré rosas y será más rosa que nunca. Mi café no es tan café ni tan dulce. Mi café no permitiría que oliera a mi rosa en su casa, mi café prefiere que lo huela a él y que ponga la crema sobre él y lo saboree con el mismo afán que piso las hojas de otoño y persigo a los caracoles en la tierra mojada. Mi café es un personaje celoso. No puedo ser tan irrespetuoso y tomar un té de rosas. Que mi rosa espere hoy, no puedo salir de la norma. “Mejor tráeme un cortado como a los demás”, terminé diciéndole a la mesera que, asintiendo, sintió mi pena por mi rosa.